Het programma voor Day of the Young Artist is compleet! Lees hieronder over alle losse programmaonderdelen of bekijk/download het dagoverzicht onderaan.
Openingslezing door Charl Landvreugd
De Day of the Young Artist 2026 wordt geopend met een lezing door Charl Landvreugd. Dr. Charl Landvreugd (1971) is beeldend kunstenaar, curator en hoofd Onderzoek & Curatorpraktijk bij het Stedelijk Museum Amsterdam. Daarnaast is hij gastdocent aan diverse kunstacademies.
Als kunstenaar werkt Landvreugd voornamelijk met installaties, beeldhouwkunst en video. Hij heeft diverse beurzen en subsidies ontvangen voor zijn onderzoek en artistieke praktijk en heeft zowel in Nederland als in het buitenland geëxposeerd. Voor zijn proefschrift aan het Royal College of Art in Londen onderzocht hij of het mogelijk is om kunstenaars met een migratieachtergrond binnen de Nederlandse kunstscene als ‘cultureel inheems’ te beschouwen. In 2026 verscheen zijn nieuwe publicatie, Dutch Afro Becomings, waarin hij onderzoekt hoe de (kunst)wereld nog steeds een taal mist om te begrijpen wat het betekent om Nederlands en Afro te zijn.
In zijn openingslezing gaat hij onder andere in op de vraag waar je als kunstenaar ruimte voor spel kunt vinden in je praktijk: het spel van kijken, regels doorbreken, onverwachte combinaties van inzichten en het vaststellen van je eigen (spel)regels.
Gesprekken tussen schrijvers en kunstenaars
Er vinden twee gesprekken plaats tussen schrijvers en kunstenaars. De betreffende schrijver en kunstenaar delen een interesse in dezelfde thema’s of werkwijzen. Het eerste gesprek is tussen schrijver Maurits de Bruijn en kunstenaar Miloš Trakilović. Het tweede gesprek vindt plaats met schrijver Pelumi Adejumo. De gesprekken draaien ook om het begrip spel: de zoektocht naar vrijheid binnen de eigen praktijk en het verkennen van hoe te werken binnen het (kunst)systeem.
Paneldiscussie en speeddates met zes organisaties
Welke mogelijkheden voor inkomsten en ondersteuning zijn er, en hoe vind je je weg daarin? Zes organisaties zijn aanwezig om met je te praten over de (financiële) structuren van de Nederlandse kunstwereld. Bereid je voor op individuele speeddates met hen!
- Amarte Fonds biedt financiële ondersteuning aan innovatieve makers. Amarte wil een springplank zijn en biedt daarom ontwikkelingssubsidies en projectsubsidies voor kleinschalige projecten.
- Cultuur+Ondernemen is een kennisplatform voor ondernemerschap in de culturele en creatieve sector. Ze ontwikkelen en delen kennis en verstrekken financiering aan culturele ondernemers.
- Mondriaan Fonds is een financier en drijvende kracht achter de beeldende kunst en het erfgoed. Het is een van de zes nationale cultuurfondsen die namens de samenleving investeren in culturele makers, instellingen en projecten.
- Stichting Stokroos ondersteunt de ontwikkeling van creatieve praktijken in de beeldende kunst, design en aanverwante vakgebieden – van het versterken van vakmanschap tot het verkennen van hun rol en betekenis in de samenleving.
- Kunstloc Brabant zet zich in voor het versterken van kunst en cultuur door de betekenis ervan voor onze samenleving zichtbaar te maken. Ze bieden expertise, netwerkmogelijkheden en toegang tot financiële ondersteuning.
- Pictoright is de auteursrechtenorganisatie voor beeldende makers. Je kunt je gratis bij Pictoright aansluiten om de collectieve royalty's te claimen waarop je recht hebt.
Benieuwd hoe je steun kunt vinden zonder je eigen idealen en ‘spelregels’ uit het oog te verliezen? Tijdens het panelgesprek met alle deelnemende organisaties wordt besproken hoe je de regels in je voordeel kunt buigen!
Kan Niet Bestaat Niet
Met het online kunsttijdschrift Mister Motley, John Körmeling en Narges Mohammadi.
Een dag in het teken van spel en experimenteren gaat ook over mislukking. Elke kunstenaar koestert wel een werk dat hij of zij nooit heeft kunnen maken. Deze live-interviews in samenwerking met Mister Motley, gebaseerd op de gelijknamige podcast ‘Kan Niet Bestaat Niet’, richten zich op een specifiek aspect van de artistieke praktijk: kunst die nooit is gemaakt.
Misschien is een werk ontspoord door een gebrek aan geld of tijd, misschien stonden de zwaartekracht of andere natuurwetten in de weg, of bleek dat iemand anders al met dat briljante idee aan de haal was gegaan. Door deze gesprekken met kunstenaars op het podium krijg je een kijkje in de dagelijkse realiteit van het kunstenaarschap, en ontstaat er een onverwacht en fascinerend perspectief op hun werk.
Het gaat over ideeën die nooit tot bloei zijn gekomen, hilarische mislukkingen en dromen die te groot bleken te zijn. Een kijkje in de wereld achter de succesvolle werken die uiteindelijk in de museumzalen terechtkomen.
Workshop met kunstenaars Susanne Khalil Yusef en WONNE
Susanne Khalil Yusef creëert meeslepende, kleurrijke installaties waarin ze verschillende media, zoals keramiek, textiel en beeldhouwkunst, samenbrengt. Op het eerste gezicht lijken haar felgekleurde werken luchtig en speels, maar bij nader inzien komen er verwijzingen naar urgente en diepgaande realiteiten naar voren. Haar werk stelt kritische vragen over thema’s als thuis en ontheemding, identiteit en sociaal-geografische machtsverhoudingen. De verhalen die ze vertelt zijn nauw verweven met haar eigen biografie en de geschiedenis en onderdrukking van Palestina.
In deze workshop werkt ze samen met haar partner WONNE en de deelnemers om T-shirts te ontwerpen als een vorm van protest. De aanpak is speels, experimenteel en collectief. Op deze manier laat ze zien hoe spel en verzet hand in hand kunnen gaan.
Leesgroep met curator Zippora Elders
Zippora Elders is curator, schrijfster en de nieuwe directeur van het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam. Vorig jaar was zij curator van de tentoonstelling ‘Make Some Noise: Desire. Stage. Change.’. De afgelopen twee jaar schreef ze het essay ‘Play for Young and Old’, waarin de centrale vraag wordt gesteld: wie mag er spelen in de beeldende kunst? Zippora werkt graag met spel en performance, bijvoorbeeld in haar projecten ‘New New Babylon’ en ‘Constant’. Tijdens deze leesgroep zal Elders deze tekst samen met de groep analyseren en ook putten uit andere bronnen om deze vraag verder te verkennen.
Brief aan de jonge kunstenaar door kunstenares Tina Farifteh
Tina Farifteh is fotografe, filmmaker en beeldend kunstenaar. In haar werk onderzoekt ze de invloed van machtsstructuren op het leven van gewone mensen. Haar documentaire ‘Kitten or Refugee?’ (VPRO, 2023) won de Eerste Prijs voor Storytelling bij de Zilveren Camera. Voor Document Nederland 2025, de jaarlijkse fotoprojectopdracht van het Rijksmuseum, fotografeerde en filmde Farifteh het Nederlandse asielsysteem. In het kader van BredaPhoto werkte ze samen met lichtkunstenaar Boris Acket aan de installatie ‘When I Saw the Sun and the Moon at the Same Time’ (2024). De afgelopen vier jaar woonde Farifteh in Sexbierum, waar ze mensen ontmoet die een heel ander leven leiden dan zijzelf. Een documentaire over deze periode, ‘Tina in Sexbierum’, is nu te zien op VPRO.
Voor de Day of the Young Artist schreef Farifteh een brief aan de jonge kunstenaar: een brief die ze zelf graag had willen lezen toen ze net begon met haar praktijk.
Conversation café
CONVERSATIONS
between writers and artists
Two conversations will take place between writers and artists. The writer and artist in question share an interest in the same themes or working methods. The first conversation is between writer Maurits de Bruijn and artist Miloš Trakilović. The second conversation
takes place with writer Pelumi Adejumo. The conversations also revolve around the notion of play: the search for freedom within one’s own practice and the exploration of how to work within the (art) system.
| 11:00 - 11:30 | Welcome by Charl Landvreugd @ Auditorium |
| 11:45 - 12:30 | - Panel discussion with 1-on-1 organisations hosted by Lieneke Hulshof @ Auditorium |
| - Interview by Maurits de Bruijn with artist Miloš Trakilović @ Salon | |
| - Walk through the exhibition through the museum | |
| 12:30 - 13:15 | Lunch @ Restaurant (it's veggie!) |
| 13:15 - 14:00 | - Kan niet bestaat niet - Mr Motley @ Auditorium |
| - Interview with Pelumi Adejumo @ Salon | |
| - 1-on-1 talks with organisations through the museum | |
| 14:15 - 15:00 | - Kan niet bestaat niet - Mr Motley @ Auditorium |
| - Workshop by Susanne Khalil Yusef and WONNE | |
| - 1-on-1 talks with organisations or guided museum tour through the museum | |
| 15:15 - 16:00 | - Reading group by Zippora Elders |
| - Conversations café | |
| - 1-on-1 talks with organisations through the museum | |
| 16:15 - 16:30 | Closing performance by Tina Farifteh @ Restaurant |
| 16:30 | Closing word by curator Lieneke Hulshof @ Restaurant |
| 16:30 - 21:00 | Afterparty @ PARK, Wilhelminapark 53, Tilburg |
Download hieronder het programma als .pdf!